sábado, 19 de noviembre de 2016

ENTREVISTA A DAVID GONZÁLEZ

Buenas a todos! Hace algunos meses contacté con el poeta David González para intentar hacerle una entrevista en el estudio de grabación de la Arcadia. Sin embargo, no pudo ser posible, así que decidimos innovar un poco en nuestro método de hacer entrevistas y mandarle las preguntas que íbamos a hacerle para que las respondiese largo y tendido. Tras un largo tiempo guardando sus generosas respuestas, hoy las damos a conocer. Espero que disfrutéis de esta radiografía de un poeta que se opone como pocos al sistema:

 - ¿Cómo empezaste en el mundo de la poesía?

Yo no voy a decir que llevo escribiendo desde siempre. Pero sí leyendo. Desde que tengo uso de razón. El detonante fue la cárcel. Mi estancia en ella durante 3 años. Todo lo que vi y sufrí allí dentro afloró años después, en el 95, y sentí la necesidad de escribir sobre ello y sacármelo de dentro. Ahí tomé también la decisión de contar la verdad, la de los hechos, o bien protagonizados por mí o bien como testigo de cargo de los que que presencié in situ. Supe que para contar todo eso necesitaría tirar de vocabulario de argot y carcelario, usar expresiones malsonantes, etcétera, lo que iba en contra del lenguaje poético que se daba y todavía se da por hecho. Así que puedo decir que ese libro marcó mi camino como poeta maldito y confesional, algo que sigue sin ser bien visto hoy día, al menos por parte de la supuesta crítica institucional. Y así sigo. Con muchos libros editados, pero igual que cuando empecé: abriendo mi propio camino.

- ¿Qué autor o autores te introdujeron en él?

Supongo que todos los que había leído hasta entonces. Pero fundamentalmente Charles Bukowski, Raymond Carver, Henry Miller, Knut Hamsun, Louis Ferdinand Céline, Sam Shepard, Charles Simic, Walt Whitman, Antonio Gamoneda (Blues castellano) y Marta Tikkanen.

- ¿Podrías hacernos un recorrido por tus influencias desde tu primer poemario hasta el último?

Sería un largo recorrido, así que citaré solo algunas. Digamos que mis primeras influencias podrían ser los autores citados en la pregunta anterior, pasando, no sé, por la Generación Beat, la poesía confesional norteamericana, en especial la femenina, los poetas nórdicos, e. e. cummings, Kennneth Fearing, Hunter S. Thompson, Jim Carroll, Shálamov, Tobías Wolff, Thomas Bernhard, algunos poetas de la Conciencia Crítica y… nada: en mis dos últimos poemarios, No hay tiempo para libros (2012 y 2013) y Campanas de Etiopía (2015), ya no hay sitio para las influencias.

- ¿Cuáles son esos autores a los que siempre vuelves? Céline, John Fante, Varlam Shalamov, Fitzgerald, Truman Capote, Hunter S. Thompson, Marta Tikkanen, Sharon Olds, e. e. cummings, Walt Whitman, Henry Miller, Raúl Núñez, Charles Simic, Dostoyevski, Antonio Gamoneda, Isla Correyero, Ángela Figuera Aymerich, Tonino Guerra, Kerouac, Neal Cassady, Arturo Barea, Gert Ledig, Sam Shepard, Salinger, John Kennnedy Toole…

-¿Dices que tu poesía es autobiográfica, pero, ¿cuánto de verdad hay en ella?¿Estás de acuerdo con la famosa frase de Oscar Wilde que dice que toda mala poesía es sincera?

Yo siempre escribo la verdad. La verdad de los hechos. Hechos que se pueden verificar. La única ficción que me permito es cambiar algunos nombres, ya sabes, por aquello de no herir intimidades. En cuanto a Oscar Wilde, siento tener que llevarle la contraria (su libro Balada de la cárcel de Reading fue el primer libro que compré con mi propio dinero, y su tema central, la cárcel, formaría parte con el tiempo de una de las partes malditas de mi existencia), pero yo opino justo lo contrario: que toda mala poesía es la que disimula, la que se esconde, lo que yo llamaría una poesía diplomática. Pero ya te digo: en la variedad está el gusto.

-En tu poema "Orangután", vemos que comienzas con una cita de un poeta de la Dinastía Tang: ¿Cuánto ha frecuentado David González la literatura asiática? ¿Qué buscaba y qué encontró en ella?


No tanto como yo hubiera deseado, la verdad. La cultura asiática es vasta, inmensa, yo diría que inabarcable, y tampoco siento un interés especial hacia ella, así que salvo algunos escarceos en antologías, muchas de ellas de haikus, el Tao Te Ching, de Lao-Tzu; la novela Azul casi transparente, de Ryu Murakami; el Diario de una vagabunda, de Hayashi Fumiko y poco más, mi desconocimiento de esta literatura es casi total. Así que en realidad no buscaba nada en ella, pero me encontré con unas imágenes con mucha fuerza, encontré mucha concisión en el decir, así que supongo que lo poco que pueda haber influido en mi escritura sea para bien. Y quiero decir que fue Ezra Pound, con un librito de poemas que todavía conservo, traducciones suyas de poemas chinos, Cathay, quien hizo que reparara en la literatura asiática.

- ¿Qué autores de la literatura actual te interesan?

Me interesan Virginie Despentes y Lidia Lunch. Me interesa Karl Ove Knausgard, y su ciclo autobiográfico Mi lucha. Me sigue interesando Bret Easton Ellis. También Sharon Olds y Charles Simic. Me interesan asimismo Gladys González y PJ Harvey, ahora como poeta. Y Edouard Louis. Y aquí, bueno, me interesan Isla Correyero, Ana Pérez Cañamares, Mirian Reyes, Lucía de Fraga, Gsús Bonilla, Jorge Molinero… Me interesa Montero Glez… Y Pablo Rivero (La balada del pitbull, y ahora Érase una vez el fin)… También Karmelo C. Iribarren, y Paloma Corrales… La poesía de Pedro Juan Gutiérrez… Gabi Oca Fidalgo, que maneja en sus narraciones un vocabulario de argot que es sencillamente espectacular… Y me interesa ver la evolución de dos poetas en particular a partir de sus últimos poemarios, recientemente editados; me refiero a Escandar Algeet y a Pablo Benavente…

 - ¿Estás al tanto de la poesía joven? ¿La sigues?

Sí que lo estoy, sí. Se da la circunstancia de que he escrito el epílogo de Izar la negra, el nuevo libro de Pablo Benavente, y el epílogo de Innormal, lo nuevo de Carlos Miguel Cortés. He recitado con el propio Pablo, con Escandar Algeet, y el otro día, en Valladolid, durante la Feria del Libro, hice de presentador de Carlos Salem, con motivo de su nuevo poemario: Con un pájaro de menos… La sigo, además, desde hace tiempo. Yo me refiero a ella, a falta de un nombre mejor, como "La generación encantada". En mi blog tengo abierta una serie sobre esta poesía… Y es posible que a fin de año se edite una antología de mis poemas en una de las editoriales que publica a muchos de estos poetas.

- ¿Qué opinas de ella? ¿Qué crees que le falta?

Opino que han conseguido varias cosas, a mi entender, muy importantes. Una: su gran capacidad comunicativa y su capacidad, aún mayor, para ser capaz de reflejar los sentimientos de un público de entre 16 y 24 años que antes nunca se había mostrado especialmente interesado por la lectura de poesía. No solo eso, convertir a la poesía en todo un fenómeno de fans, antes solo reservado a los músicos. Pero fans que se gastan las pelas en comprar los libros de esta gente, en acudir a sus lecturas, en apoyarles, en definitiva. Y todo esto lo han logrado sin necesidad de pasar por el filtro, muchas veces interesado, de la crítica literaria y los suplementos culturales. Han llegado en el apogeo de las redes sociales y han sabido ver el potencial infinito que para la difusión de la obra creativa tenían estas.. Se lo han currado, y se merecen el éxito en lectores y ventas que están cosechando. Han, de algún modo, revitalizado la poesía en este país. Y eso es de agradecer. Creo que le falta, sobre todo, una mayor diversidad temática. Más conciencia social. Quizá una mayor concisión también. Tijera de podar.. Y en algunos casos, un mejor dominio de la gramática. Pero, ya sabes, nadie nacimos aprendidos. Y lo cierto es que hay en este grupo unos cuantos poetas que tienen un gran potencial y de los que espero grandes cosas en sus próximos libros.

 -¿Qué opinas de esos poetas cantautores que están tan de moda últimamente?

Que es una suerte de la hostia poder expresar tus sentimientos, tus historias, por medio de dos distintas disciplinas artísticas. Ah, y que los cabrones, juegan con ventaja, la música hace que percibamos con más claridad la palabra y llega a más gente. Por lo demás, y dado que casi todos estos poetas cantautores forman parte de la poesía joven, me remito a mi respuesta a la pregunta anterior.

- Aparte de la vida y la literatura, ¿Qué otras disciplinas artísticas o qué otras cosas te influyen para llevar a cabo el proceso creativo?

Me influye la música. Sin ella, no creo que pudiera escribir nada. El cine también. Y la tele. La pintura y la fotografía. El cómic. Sin embargo lo que más me influye es la gente con la que interactúo en mi realidad cotidiana. Su forma de hablar, de contar una historia, de reírse o de llorar… La gente, sí, esa es mi mayor influencia, la que me nutre de material literario. La gente. Los que viven conmigo.

- ¿Escribes por inspiración o tienes unas horas al día?

Cuando nada me lo impide, alguna desgracia quiero decir o una extrema felicidad, suelo escribir desde las siete de la mañana o así hasta las ocho de la tarde más o menos. En cuanto a la inspiración, bueno, a veces pasan 2 o 3 horas hasta que me llega, pero siempre llega, así que tienes que estar preparado para empezar a escribir en el momento menos pensado. Pero imponerse a uno mismo una rutina diaria para escribir y cierta disciplina son factores indispensables si quieres escribir, o intentarlo al menos, algo que merezca un poco la pena.

- ¿Corriges mucho?

No hago otra cosa, en realidad. Corrijo hasta la saciedad, verso a verso, palabra a palabra. Corrijo hasta el último momento. Incluso tengo corregidos poemas ya publicados en libro. Para mí es muy importante dar con la palabra inapelable, la expresión correcta, es decir, amontonar la paja y luego prenderle fuego.

- ¿Qué importancia tiene el ritmo para ti en la poesía? ¿Cómo lo trabajas?

 No soy muy consciente de eso cuando estoy escribiendo. Me sale solo. Es mi ritmo. Mi ritmo natural, personal e intransferible. Pero lo trabajo mediante espacios en blanco, repeticiones de versos, en ocasiones estribillos, líneas de diálogo, cosas así…

- ¿Haces lecturas programáticas o caóticas?

 Hago relecturas programáticas por causa de mi blog. Ahora, por ejemplo, estoy dedicándole una serie de post a la poesía nórdica y eso me ha hecho releer, programáticamente como bien dices, todos los poemarios y antologías de esta poesía que tengo por casa. Pero, en general, mis lecturas son caóticas y no atienden a modas o a las listas de los más vendidos ni a cosas por el estilo. Y me gusta combinar la lectura de poesía con la de narrativa.

-¿Qué libros estás leyendo ahora mismo?

Un hombre enamorado, de Karl Ove Knausgard; Manual para mujeres de la limpieza, de Lucia Berlin; Antología del cuento norteamericano, selección de Richard Ford; Se ruega silencio, de Pepe Pereza; y Música de ventanas rotas (Homenaje a John Fante), una selección de relatos, entre ellos uno mío, en homenaje a un escritor al que yo considero un maestro de la narración, en edición de Francesco Spinoglio y José Ángel Barrueco. Esto en cuanto a prosa. En poesía son más, me chifla leer varios poemarios a la vez, escuchar las distintas voces, los distintos tonos… Tres antologías: Asalto al Parnaso, (Tras)lúcidas y Voces nuevas. Además: Ya no tintas nada, de Rubén de la Cruz; Con un pájaro de menos, de Carlos Salem; A favor de inventario, de Dudú Fdez.; Muros marcados con tiza, de Felipe Zapico Alonso; Los peces del duelo, de Maeve Ratón; Pan con pan, de Elena Román; Anestesia, de Inaxio Goldaracena; y La huida hacia delante, de Víctor Peña Dacosta.

 -¿Crees que la poesía es un arma cargada de futuro?

Sin duda, sí. Celaya sabía bien de lo que hablaba.

- ¿Por qué escribir hoy?

A esta cuestión, mejor te respondo con este poema inédito:

EL ÚLTIMO
EN CERRAR
LOS OJOS:
posible
definición
de poeta:

alguien
que por medio
de su escritura
de su palabra
nos devuelve
la memoria:

viernes, 18 de noviembre de 2016

PROGRAMA 46: MULET RETURNS

Buenas tardes a todos! Por fin tenemos ya en la calle el segundo poemario de Francisco Mulet, titulado Los accidentes del verbo. Ya es la segunda vez que visita este poeta isleño nuestra Arcadia; en la primera ocasión, nos presentaba, de la mano de editorial Niebla, su primer poemario Serán Ceniza, un libro de poemas en el que predominaba el amor. Esta vez, en cambio, y de la mano de editorial Versátiles, nos muestra un abanico de temas que va desde el desamor a la metapoesía. Un poeta que nos habla de sus experiencias más cercanas y cotidianas para hablar de los grandes temas. Y además, to buena gente, todo sea dicho. Espero que disfrutéis de este ratito tan bueno que pasamos.

martes, 15 de noviembre de 2016

PROGRAMA 45: ITZIAR MÍNGUEZ

Buenas a todos! Ya tenemos aquí el programa que grabamos antes de verano con nuestra invitada Itziar Mínguez. Ganadora de varios premios importantes de poesía tales como el Jaime Gil de Biedma, el Nicanor Parra o el Ciudad de Morón, entre otros, Itziar Mínguez es una poeta con una amplia trayectoria dominada por una poesía netamente realista y directa. Pasamos una tarde genial con ella hablando de su obra, de literatura en general y también de pintura, una clave importante para entender su poesía. Espero que disfrutéis de este programa!

sábado, 12 de noviembre de 2016

PROGRAMA 44: GUILLERMO CARNERO

Buenas tardes a todos! Pues sí, mi benevolencia natural me hace querer alegraros un poco la tarde con una de las grandes entrevistas que hemos hecho en la Arcadia Onubense. Y me estoy refiriendo, cómo no, a la agradable y enriquecedora charla que tuvimos con el poeta y catedrático Guillermo Carnero. Poco hay que decir de una figura de tal calibre, solo apuntar que fue de aquellos poetas que aparecieron en la archiconocida antología de Castellet, Nueve Novísimos Poetas Españoles. Así que solo puedo decir que os abrochéis bien el cinturón y os preparéis para una experiencia intelectual trepidante.

martes, 8 de noviembre de 2016

PROGRAMA 43: KOBIETA PIÓRO

Buenas a todos! Ya tenemos la entrevista que le hicimos la semana pasada a Kobieta Pióro, una autora que recientemente ha publicado con la editorial Versátiles su primer poemario Diálogos de la Insulina. Estamos ante una de esas voces oscuras, nebulosas, pero también tremendamente sinceras. Kobieta nos hablará de su experiencia con José Ángel Garrido y Mar Domínguez, editores de Versátiles, y nos comentará, por supuesto, todos los pormenores de su opera prima. Espero que disfrutéis de esta entrevista y no dejéis de leer a Kobieta; no os dejará indiferentes.